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Entrevista a Pablo Ramos y Sara Escobar, realizador y productora de “Rebeldía”

Como parte del ciclo de cine “Revoluciones, memoria y justicia transicional” en el marco del proyecto PAPIIT IG400120, presentamos una entrevista a Pablo Ramos y Sara Escobar, realizador y productora de “Rebeldía, grita el grano en el surco al agrietar la tierra para recibir los rayos del sol”

“Rebeldía, grita el grano en el surco al agrietar la tierra para recibir los rayos del sol”

Producción: Tortugas al Viento

Año: 2019

Duración: 82′

País: México

Edición de la entrevista: Sergio F. Cuellar / Lilia García Torres

Entrevista a Pablo Ramos y Sara Escobar

Entrevista a Lilia García Torres, co-realizadora del documental “Trinchera sonora”

Como parte del ciclo de cine “Revoluciones, memoria y justicia transicional” en el marco del proyecto PAPIIT IG400120, presentamos la entrevista a Lilia García Torres, co-realizadora del documental “Trinchera sonora. Voces y miradas de Radio Venceremos”

“Trinchera sonora. Voces y miradas de Radio Venceremos”

Realización: Colectivo Ondas de Resistencias (Lilia García, Verónica García y Elisa Espinoza).

Año: 2017

Duración: 75′

País: México.

Edición de la entrevista: Sergio F. Cuellar / Lilia García Torres

Entrevista a Lilia García Torres

Entrevista a Ana Lucía Cuevas, realizadora del documental “El eco del dolor de mucha gente”

Como parte del ciclo de cine “Revoluciones, memoria y justicia transicional” en el marco del proyecto PAPIIT IG400120, presentamos la entrevista realizada por Lilia García Torres a Ana Lucía Cuevas, realizadora del documental “El eco del dolor de mucha gente”

“El eco del dolor de mucha gente”

Producción: Ana Lucía Cuevas y Fred Coker / Armadillo Producciones

Año: 2011

Duración: 95′

País: Guatemala /Inglaterra

Edición de la entrevista: Lilia García Torres

Entrevista a Ana Lucía Cuevas

Entrevista a Julio López, realizador de: “La batalla del volcán”

Como parte del ciclo de cine “Revoluciones, memoria y justicia transicional”, en el marco del proyecto PAPIIT IG400120, presentamos la entrevista realizada por Lilia García Torres a Julio López, realizador de “La batalla del volcán”.

“La batalla del volcán”

Producción: Francisco Morales, Julio López Fernández, Epigmenio Ibarra, Marco Antonio Salgado, Francisco Bonilla.

Año: 2018

Duración: 102′

País: México/El Salvador

Edición de la entrevista: Lilia García Torres

Entrevista a Julio López

Entrevista a Rafael González y Anaïs Taracena, realizadores y productores de: “20 años después”

Como parte del ciclo de cine: “Revoluciones, memoria y justicia transicional” en el marco del proyecto PAPIIT IG400120, presentamos la entrevista realizada por Lilia García Torres a Rafael González y Anaïs Taracena, realizadores y productores de la cinta: “20 años después”.

“20 años después”

Año: 2017

Duración: 52′

País: Guatemala

Edición de la entrevista: Lilia García Torres

Entrevista a Rafael González y Anaïs Taracena

Entrevista a Leonor Zuniga, realizadora del documental: Exiliada

Como parte del ciclo de cine: “Revoluciones, memoria y justicia transicional”, en el marco del proyecto PAPIIT IG400120, presentamos una entrevista realizada por Lilia García Torres a Leonor Zúniga, realizadora nicaragüense del documental Exiliada.

Exiliada Producción: Leonor Zúniga, Chris Rentería y María Félix Morales

Año: 2019

Duración: 24′

País: Nicaragua/Estados Unidos/Costa Rica

Edición del video: Lilia García Torres

Entrevista a Leonor Zúñiga

Mario Roberto Morales y Los que se fueron por la libre

Entrevista realizada a Mario Roberto Morales por Juan Carlos Vázquez Medeles

Mario Roberto Morales desde sus inicios como escritor ha experimentado la literatura, en 1994 publicó Señores bajo los árboles[1] que él mismo clasificó como Testinovela. La obra tiene como tema central las masacres cometidas en las comunidades indígenas y campesinas de Guatemala durante los años ochenta. Es una propuesta híbrida en que combina fragmentos de testimonios con aspectos ficticios para documentar las masacres, en la que Morales no depende de una sola voz testimonial, sino de muchas de ellas, pues como el autor refiere, el fenómeno de tierra arrasada impulsado por el gobierno guatemalteco es un fenómeno masivo. Es una denuncia a través de la escritura en la que queda de manifiesto su crítica a las actividades del ejército guatemalteco y la guerrilla.

La constante experimentación del autor le llevó a realizar entre septiembre de 1996 y enero de 1997 una serie de publicaciones en su columna del diario Siglo Veintiuno de Guatemala, con la que conformó la obra testimonial publicada bajo el nombre de Los que se fueron por la libre[2]. Morales vuelve a jugar con las palabras y clasifica el texto como Folletimonio[3] por la mezcla que hace del folletín y el testimonio. La obra relata su participación en el conflicto armado desarrollado en Guatemala desde los años sesenta.

              En diversas obras, las cuales son mencionadas en el testimonio y que a través de las referencias de: Los Demonios Salvajes, El ángel de la retaguardia[4], El esplendor de la Pirámide[5] y Señores bajo los árboles va reconstruyendo su propia historia, desde el involucramiento con las Fuerzas Armadas Rebeldes (FAR), en la década de los sesenta, siendo él un joven estudiante de la única Universidad privada de Guatemala durante esos años, la Universidad Rafael Landívar. Termina su testimonio con las vivencias en Costa Rica, sede de su exilio político, alrededor de una constante actividad revolucionaria.

              La entrevista, realizada el 20 de octubre de 2010 en  Ciudad de Guatemala, ilustra las directrices en que Morales configura su obra, así como el marco en que se inserta tanto su participación como la escritura, en donde podemos reconocer las vertientes del desarrollo político, ideológico y cultural del conflicto en Guatemala.

Mario Roberto: Cuando vienen Los que se fueron por la libre, que eso fue, bueno, aquí en Guatemala la guerrilla, los guerrilleros siempre fueron o se tenía una actitud así muy machista, en el sentido del no hablar de lo que se hacía y mucho menos de uno ponerse de víctima o de héroe, eso de la victimización vino en los años noventa con la cooperación internacional y la influencia gringa, cuanto a multiculturalismo a affimative action, identity politics y todo ese asunto que la gente aprendió a victimizarse, pero no estaba y mucho menos en la generación del sesenta, porque son dos grupos, más o menos la gente del sesenta y la gente del setenta y todavía hay gente poca gente que vivió los dos procesos, pero en los sesenta el machismo era de otra manera, era más tosco, era más autorreprimido, es decir, uno se tragaba sus dolores, no se exteriorizaba nada, entonces a mí no se me ocurrió ese libro de Los que se fueron por la libre, sino que yo ya era columnista aquí en Siglo XXI, y el director de Siglo XXI en ese entonces, ante la inminencia de la firma de la paz, en el 96, me dijo que: «¿Por qué no hacía una serie de artículos contando mi experiencia militante?». Y así nació el asunto, pero en ese momento yo estaba en Pittsburgh estudiando el doctorado con John Beverley[6] y otros, entonces mandaba los capítulos y se publicaban cada domingo, que por cierto yo pensé el libro para que se publicara cada capítulo cada domingo, pero publicaban dos, de dos en dos, entonces la novela se publicó totalmente, o el testimonio ese, en cuatro meses, yo lo había pensado para ocho, entonces eso me dio a mí la oportunidad de vivir una experiencia interesante, que era el que, la novela, el libro se estaba publicando aquí por entregas y estaba teniendo reacciones interesantes y yo no lo había terminado, tenía la ventaja de que yo sabía cómo terminaba y que seguía, no tenía que imaginar mucho.

Y realmente la ficcionalización ahí tiene que ver con las compresiones o los estiramientos del tiempo, los brincos que da el recuerdo, que da la memoria, pero absolutamente todo el anecdotario es cierto y yo estaba muy consciente de que hacer eso me podía exponer a un exhibicionismo que en aquel momento era muy rentable ideológicamente, porque en ese momento, cuando se firma la paz, todo el mundo decía que estaba en la guerrilla y todavía hay mucha gente que uno sabe que no o que se escondió cuando la cosa se puso fea, y ahora aparecen hablando de militancias, entonces yo si me cuidé de no narrar ni como víctima ni como héroe, porque tampoco me…bueno víctima, lo de la víctima yo lo tuve que admitir después den terapia, en psicoterapia, porque lo de la torturada de Nicaragua si fue dañina para mí, ahí si la tortura psicológica fue científica y si me hiso daño, pero yo salí así muy macho creyendo que no habían podido conmigo y el daño estaba metido en el inconsciente, diez años después se manifestó en una depresión y en una compulsión alcohólica horrible, entonces traté de narrar las cosas así como…sin melodrama.

Y por eso le puse, así como Señores bajo los árboles le había puesto Testinovela, a este le puse Folletimonio, que son nombres feos pero… no sé, en todo caso era más literatura lo que me importaba y en Los que se fueron por la libre lo que quise yo hacer fue una narración adecuada al tipo de lector de periódicos en Guatemala, es decir, sin mucha frondosidad, parafernalia literaria, sin una prosa directa, informativa y esto fue y esto fue y esto fue, y terminar cada capitulito con un gancho para que la gente siguiera, de tal manera que lo hice muy rápidamente, sobre la marcha, después de Los que se fueron por la libre pues creo que ya novelas ya no hay publicadas, yo terminé una novela en septiembre del año pasado que se llama Jinetes en el cielo que sigue inédita y que es sobre el caso de Mincho[7], un guerrillero que participó en el secuestro de la señora Novella, que en la hora del canje y la negociación Mincho desaparece de la escena, los familiares lo reclaman, las autoridades públicas niegan su existencia y la dirección de la ORPA la niega también, entonces Mincho simplemente no existió, entonces yo creo un Mincho ficcional y lo inserto en una anécdota que yo creo que fue lo que pasó, de acuerdo a una serie de fuentes que, obviamente yo no reclamo para eso veracidad, es ficción, y si uno lo que se propone hacer es ficción, el humor es una gran fuente de material, si uno no reclama veracidad para esas ocurrencias, aunque estén basadas en hechos que medio mundo conoce, bueno, de eso yo estoy esperando que algo pase en España pronto y si no, se irá a México, tengo una oferta en Monterrey de la editorial Vaso roto, creo yo que se llama en Monterrey para publicar esa novela, y ahora estoy haciendo otra, llevo como noventa páginas, tal vez ochenta, y esa empieza con el asesinato de Rosenberg, bueno, empieza con eso y se empieza a complicar con todo este lío de la limpieza social y el involucramiento de la oligarquía en el crimen organizado, en la limpieza social, en la corrupción, en el narcotráfico, en el contrabando, porque me parece una gran revelación para el pueblo, porque los medios oligárquicos se lo callan, que sea la oligarquía la causante de toda esta violencia, que sea la oligarquía y la gente que se mete en toda esta vaina, esta corriente mundial del narcotráfico y todo eso, no es la pobrería y hay gente de ciertas capas medias ahí pero que sirve a los intereses oligárquicos en este negocio del crimen organizado y de este tipo de economía informal.

Entonces, desde un punto de vista desde la experiencia, la preocupación testimonial en mí ha sido vital, ha sido por experiencia y yo creo que terapéutica, más que otra cosa, más que pensar que esto es útil o lo voy a hacer para que no vuelva a pasar, yo no le dado mucha importancia a la literatura, porque este es un país de analfabetos, ser escritor aquí es como ser astronauta en Uganda, hay mitos como los poetas asesinados, todos los poetas asesinados eran guerrilleros y los mataron por lo que hacían no por lo que escribían, eso hay que tenerlo presente, la poesía aquí nunca ha sido subversiva, porque la gente no lee y cada día este país va para atrás, entonces no somos un país letrado, claro, esto cambia respecto a ciertas élites a las que sí, de hecho a la literatura les ha cambiado la conciencia y la percepción del mundo, a mí, por ejemplo, leer a Otto René Castillo me cambio, para bien y para mal porque también me transmitió esa necrofilia trágica de que nos vamos a morir.

Yo creo que viendo en retrospectiva lo mío, la ficción se ha tragado la cuestión testimonial, porque tal vez en el fondo hay una parte de mí que quiso dejar eso como testimonio, creo que a mí me gana mucho más la imaginación como principio organizador de un texto.

Juan Carlos: Vamos con los nombres, esto que causó polémica de Folletimonio, Testinovela, que es un juego de palabras y muy chapín, este buscarle nombrar estos textos, como el apodo… pero el término en ambos casos, Señores bajo los árboles y Los que se fueron por la libre, viene Folletimonio, obvio haciendo referencia al testimonio y lo de Testinovela también tiene que ver, ¿Esa carga es para darle una carga testimonial, es el nombre para recargarle el adjetivo o clasificación de estas obras? Si tiene ficción, es una creación literaria pero…

Mario Roberto: Efectivamente, eso es, es como diciendo: «Está bien, es ficción pero todo esto es experiencia vivida, no es experiencia imaginada». Y eso tal vez era una reminiscencia de una polémica de los años setenta que teníamos Luis de Lión, el «Bolo» Flores y yo, defendiendo una literatura vivencial, vivir para contarlo, y otros escritores que había en esa época que eran más imaginativos porque eran escritores de biblioteca, no tipo Borges, porque no llegaban a esas alturas, pero ellos estimulaban su imaginación leyendo y nosotros lo hacíamos viviendo, y leíamos también, pero nunca fuimos literatos disciplinados, ni exquisitos mucho menos, teníamos una visión mucho más tosca de la literatura y así nos gustaba, y ese efecto de verdad de la ficción lo sacábamos de…y el tono, lo sacábamos de nuestra experiencia, de nuestras emociones al haber vivido esas experiencias y eso creíamos nosotros que le daba fuerza, lo que nosotros hacíamos, le daba efectividad frente a un lector, frente a los lectores, y lo otro lo mirábamos muy bonito, demasiado aguado, demasiado flojo, y eso era resultado obviamente del entorno en el que estábamos viviendo, una cosa…claro, ahora hay más violencia que en ese entonces, pero en aquella época éramos núcleos de muchachos, muchos de los cuales aceptábamos la violencia a regañadientes de nuestra propia… nuestros propios mecanismos de defensa, porque yo he conocido muchos compas que les encanta la violencia, les gustaba la guerra y otros que no pero que estaban ahí, pues en parte por convicción, en parte por responder a la presión generacional, en parte… ¿Qué se yo? Quizá por algún temor de un tipo, de no encajar, en fin, yo creo que las convicciones de tipo marxista, para quienes las tuvieron, llegaron después, porque cuando teníamos 18, 20 años, era imposible que entendiéramos a Marx, no nos daba la cabeza para eso, y eso vino después en algunos, los que estudiaron, los que se preocuparon, y los que tuvieron vida para hacerlo, porque tanta gente que se quedó en ese momento. Pero si, lo de Testi y lo de Monio, claro, es eso, es eso definitivamente.

Juan Carlos: Esta parte de la guerra, viendo estos textos como fuente de un proceso histórico que hay en Guatemala, y no solamente como comentabas en el caso de El esplendor de la Pirámide, de que hay detrás una historia de amor que quizá gana al texto, pero todo lo que pasa alrededor es algo que está pasando y esa parte, la historia lineal de todos estos textos puede ser ficción, pero todo lo que lo envuelve es la guerra.

Mario Roberto: Es la guerra y además está documentado porque los documentos que yo consigno son de verdad, tanto los recortes de periódico… El ángel de la retaguardia está lleno de citas de documentos…panfletos revolucionarios y todas las citas son precisas, son exactas, porque yo traté de deducir la ideología del movimiento, es decir, que movió a tanto joven a agarrar las armas, jóvenes que por su extracción de clase no se les hubiera esperado de ellos, porque implicaba renunciar a muchas cosas y leí todos estos documentos que me los encontré en Nicaragua y terminé buscando, y creo que encontrando algunos filones de esa ideología en la poesía de Roberto y Otto René Castillo, más que en la retórica de los documentos y por eso en El Ángel de la retaguardia esos documentos son un contrapunto que a veces es contradicho por la manera en que los protagonistas vivían su experiencia, que tenía poco que ver con aquella retórica altilocuente de la izquierda y del marxismo-leninismo y el antitrotskismo, el antimaoismo, los chavos andaban en otra cosa, oyendo rock and roll  cuando se podía y cantando canciones rancheras o boleros y en la militancia, entonces sí, si hay esa preocupación.

Y ahora, que estoy hablando de esto recuerdo que con el «Bolo» [Marco Antonio Flores] y con Luis [de Lión] hablábamos de que, bueno, en los sesentas, yo todavía no conocía al «Bolo», lo conocí en los setentas, nosotros creíamos que de veras íbamos a triunfar rápidamente, por la influencia de la Revolución cubana y la versión de Debray de la Revolución cubana, entonces, los 18 meses que duró la guerra en Cuba, aquí se fueron estirando de una manera trágica, hasta que en mi caso, yo comprendí que la victoria no era inmediata y eso coincide con el cambio de estrategia de Guerra Popular Prolongada, ahí ya, los que nos quedamos en eso ya sabíamos que la cosa iba para largo, que nos iba a llevar la vida en esto, pero con el «Bolo» hablábamos y con Luis de Lión, yo creo que los tres veíamos la lucha como algo que generaciones futuras iban a percibir como una épica, porque pensábamos en la victoria, y que la versión de la lucha se iba a volver épica y que se iba a abrazar por las generaciones siguiente como había ocurrido en Cuba y como en Nicaragua iba a ocurrir después, yo lo viví lo de Nicaragua, y de hecho, nuestras novelas querían contribuir a eso, naturalmente queríamos contribuir a eso, digamos desde esta perspectiva vivida y testimonial, pero en la dimensión estética, nosotros estábamos metidos en lo que después se llamó el Postboom, que es la influencia formal del Boom, pero con nuestros temas, con nuestra realidad inmediata, y eso era lo que le reprochábamos injustamente y racionalmente a otros escritores que escribieran filigranas de cuatro paredes, nosotros sentíamos que eso no iba y eran aquellas polémicas del escritor y la revolución, y aquella polémica de Cortazar con Oscar Collazo de Literatura en la Revolución y Revolución en la Literatura, la Casa de las Américas tenía mucho que ver, la revista Casa también traía todas esas polémicas y de ahí surge mi alegato este de Matemos a Miguel Ángel Asturias, y fue la tertulia de nosotros en la que a veces participaba el Tecolote [Arnoldo Ramírez Amaya], pero el Tecolote es un pintor, es un artista plástico, entonces, ese no piensa con palabras, piensa con trazos, no con palabras, los que alegábamos realmente éramos Luis, el «Bolo», Luis Eduardo Rivera, [Enrique] Noriega no hablaba mucho, pero era una mezcolanza de bohemia, de tragos, de discusiones estéticas de la literatura, de la pintura, del teatro, hasta la música y de la cuestión revolucionaria, de cómo forjar una estética acorde a los que nosotros percibíamos como la dimensión épica de lo que estaba sucediendo, y como la lista de muertos aumentaba, entonces aquello era un peso enorme que alimentaba la ira, que alimentaba el resentimiento, la agresividad, por eso a veces nos peleábamos entre nosotros también, la agresividad estimulaba mucho la bohemia a extremos verdaderamente peligrosos, y la temeridad, porque en El ángel de la retaguardia hay unos pasajes de que nosotros llegábamos a provocar a la policía, en ese momento era la policía, ya en los setenta fue el ejército, ahí si ya el ejército era contrainsurgente y las normas de clandestinidad fueron muy, muy estrictas y ya no se podía mezclar los tragos con la militancia, pero en los sesenta sí, entonces veíamos eso como épico, pero como conocíamos a la gente, es decir, no idealizábamos nada, bueno, el «Bolo» tiene la tendencia a disminuir las cosas a su expresión más pedestre a veces, negativa y sus personajes siempre son así, los aplasta, los aplasta, cosa que nunca traté de ser así, a pesar de que la ironía está presente siempre en todos, pero yo creo que el hecho de que nosotros lo estuviéramos viviendo, el hecho de que conociéramos a las gente que se moría, el hecho de haber corrido los riesgos que se corrían, etcétera, eso fue lo que dio, era la sangre de las preocupaciones estéticas, eso se ha interpretado como panfletarismo por algunos, pero nosotros no lo vivimos así, nosotros no estábamos escribiendo para las FAR, ni para el PGT, nosotros estábamos escribiendo para nosotros y además mucha gente de la guerrilla que no estaba metida en literatura, nos acusaba de bohemios, porque teníamos esa actitud en cuanto a la literatura, la literatura es individual y lo que estamos escribiendo no es panfletario, y además, decididamente en contra de estéticas como el realismo socialista y cosas parecidas, al contrario, estábamos en la onda de la experimentación, leíamos a Cabrera Infante a pesar la prohibición cubana de leer a Cabrera Infante, y todo eso nos fascinaba, también con las modas musicales de la época, en fin. Lo testimonial no era solemne, no teníamos una actitud solemne frente a eso,

Juan Carlos: En tus obras, la crítica a la propia izquierda es evidente, a la actitud

¿Qué representa la caída de una organización, bueno, en tu caso, en tu persona, pero para una organización que la URNG nunca reconoció?

Mario Roberto: En 1990 yo estaba en Costa Rica, por un lado yo estaba trabajando en Nicaragua con César Montes en un proyecto de aquí, teníamos una escuela de cuadros y estábamos metiendo gente aquí, nos mataron a una compañera y a un compa, los dos primeros que logramos meter aquí, los mataron, pero César y yo seguíamos…y esto lo cuento porque lo he hablado con César y no hay ningún secreto, a estas alturas poderlo decir a la gente, cuando pierden los sandinistas en el noventa y se derrumba el este europeo, yo viajo a Managua todavía en el 91 y hablo con César y le explico: «Mirá mano, esto se acabó». Esto era la posibilidad armada y César lo entiende perfectamente, pero César se va a El Salvador y yo lo vuelvo a ver aquí, sentado ahí, porque lo voy a recoger, ¡ahh!, y lo entrevisté en El Salvador cuando yo estaba allá, entonces cuando yo vengo acá, empiezo a hacer la crítica de la URNG, ya públicamente en los periódicos y eso se toma a mal, es decir, no hay espacio para contradecir a la URNG, y yo libro esa cosa públicamente, después yo recibo la invitación de ir a Pittsburgh a dar clase y a hacer el doctorado, y digo: «Esto a mi me conviene pues yo tengo cuarenta y pico de años». En ese momento 48, no recuerdo: «Yo no tengo seguro de vida, no tengo…por lo menos me puedo ganar la vida como profesor», y acepto ir a Pittsburg, yo hablo inglés, como decía, fui un adolescente gringuero y estudié en un colegio gringo y yo lo gringo lo conozco bien, entonces me voy. El hecho de que yo me hubiera ido a Estados Unidos provocó resquemores, yo recuerdo algunas columnas del «Bolo» donde decía: «Que fácil es criticar desde Pittsburg». En fin, son esos resquemores tan localistas, tan aldeano, o que uno se vendió al Imperio y esas tonterías, y lo que yo fui a hacer allá fue a armar otra polémica, de otro tipo, pero después no aguanté y ahora sólo estoy vinculado con la Universidad de Iowa, en el programa internacional porque funciona en México y en España, pero a mi Estados Unidos no me gusta, es aburrido y no estaba yo dispuesto a hacer carrera, es decir, por tener un salario decoroso sacrificar mi vitalidad, pues yo me siento más vivo aquí a pesar de la violencia o en Costa Rica o en donde sea, entonces esas cositas han dado lugar a contradicciones, además de que la URNG tuvo en su momento como política el desprestigio de los opositores, y lo primero que se hacía en la izquierda es echar a correr la bola: «Dicen de buena fuente que trabaja para el enemigo». Y esa buena fuente nadie sabía quién era, «Dicen que es de la CIA, dicen que es de la G2». Y a mí me cayó eso también y me dolía mucho, mis hijas son testigo de eso, mis dos hijas en Costa Rica, cuando a mí eso me dolía, pero después dejó de importarme, porque seguido con mi actividad, tanto intelectual, intelectual sobretodo, periodística y todo, y lo que yo pienso ahí está y lo que hice ahí está y nadie me ha dicho hasta la fecha: «Eso es mentira». No, y por suerte de todo lo que yo cuento en Los que se fueron por la libre hay gente que está viva y puede decir sí, este miente o no miente, pero sí, eso de las diferencias en la izquierda…


[1] Morales, Mario Roberto, Señores bajo los árboles. Brevísima Relación de la Destrucción de los Indios, Editorial Cultura, Premio Nacional de Literatura “Miguel Ángel Asturias 2007”, Colección narrativa guatemalteca núm. 28, Guatemala, 2007.

[2] Morales, Mario Roberto, Los que fueron por la libre. Historia personal de la lucha armada y la guerra popular, Editorial Praxis, México, 1998.

[3] Ibíd., página 123.

[4] Morales, Mario Roberto, El ángel de la retaguardia (La casa de la letanías del tango azul), Editorial Consucultura, Guatemala, 2007.

[5] Morales, Mario Roberto,  El Esplendor de la Pirámide, Rusticatio Ediciones, Guatemala, 1995.

[6] John Beverley es académico de origen estadounidense, fue miembro del Grupo Latinoamericano de Estudios Subalternos.

[7] El caso del secuestro de Olga Novella es narrado por Gustavo Porras en su testimonio, sin embargo, sólo nombra al comandante Isaías, segundo al mando de Gaspar Ilom, como el responsable de los hechos. Ver Porras Castejón, Gustavo, Las huellas de Guatemala, F&G Editores, Guatemala, 2010.412-418. Así también, Virgilio Álvarez menciona el nombre de Mincho como pie de nota, en Álvarez A., Virgilio, Conventos, aulas y trincheras. Universidad y movimiento estudiantil en Guatemala: el sueño de transformar, Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales, Instituto de Investigaciones Históricas, Antropológicas y Arqueológicas, Escuela de Historia, Universidad de San Carlos de Guatemala, Guatemala, 2002.

Otoniel Martínez y La ceremonia del mapache

Entrevista a Otoniel Martínez por Juan Carlos Vázquez Medeles

Husmeaba en diferentes stands de la Feria del Libro de Guatemala, ya fuesen las que ocupaban dos tres plazas o las que compartían espacio para mostrar sus novedades. En una de estas últimas, de nombre La Resistencia, un sonriente librero se me acercó para ofrecerme algunos títulos, al conocer mi interés por obras testimoniales, se presentó: Otoniel Martínez. Intercambiamos impresiones, adquirí su obra y quedamos de vernos al siguiente día.

            Me leí La ceremonia del mapache[1] por la noche y asó para poder charlar con el escritor, quien fue miembro de la Organización Revolucionaria del Pueblo en Armas (ORPA), vivió exiliado en México, donde colaboró como jefe de prensa en INFOPRESS (Agencia Centroamericana de Noticias) instalada en la Ciudad de México. En su obra, la violencia se expresa a través del lenguaje y de las viscisitudes de sus protagonistas. Las referencias testimoniales permiten trazar la personalidad del general Benedicto Lucas García, las operaciones contrainsurgentes y a militantes revolucionarios inmersos en la vida rural de Guatemala, o de cualquier selva latinoamericana.

            La entrevista realizada el 20 de julio de 2010 en la Ciudad de Guatemala, Guatemala buscó, entre otros temas, explicar los mecanismos que fueron utilizados para escribir una obra testimonial, asimismo, ubicar su contexto desde su exilio y las potencialidades de la literatura para repensar la historia.

Juan Carlos: ¿Cómo empiezas a tomar la pluma?

Otoniel Martínez: Yo ya escribía, pero dígamos, no eran temas políticos, o sí los son pero uno no lo sabe. Eran temas que…no eran temas, la escritura no son temas, el deseo de escribir es otro rollo, no tiene nada que ver con temas. No es que a uno le preocupe un tema, ¿me entendés? Tenés que escribir y punto. Eso es, lo que te salga, entonces yo empecé con eso. Empecé en 73, el momento crucial es 73 cuando yo tengo 20 años, o sea, pasó 20 años en el limbo. Mientras la generación de este hombre [Marco Antonio Flores], desde los 14, 15 estaban ya en la pelota, son más urbanos, una generación más urbana, yo venía del monte, venía de afuera, de donde no sucede nada. Allá no pasaba nada y aquí pasaba todo.

Juan Carlos: Y ¿Ya como militante?

Otoniel Martínez: Se pelea mi escritura con la militancia, porque cómo decía un compañero que me atreví a mostrarle los trabajos: «No estamos en esa etapa». Entonces yo me apené mucho, de haber sido inmaduro, individualista o lo que fuera y guardé. Entonces escribí siempre en silencio, digamos, en privado. Pero los versos siempre volvían a mí, es decir, yo los olvidaba por decreto, por decirlo de alguna manera, pero ahí estaban, de alguna u otra manera volvía al rollo, era como el vicio solicitario.

Juan Carlos: La decisión de salir ¿Es tu decisión? ¿Es decisión de la organización?

Otoniel Martínez: No, es una decisión personal e inconsulta, o sea, yo me libreteó como dicen los cubanos, me largó, ¿Verdad? Yo me enfermó de la cabeza y me largo. Son como procesos, digamos, el regreso, sobre esto estoy trabajando, esto es una parte de los puntos oscuros, lunares, que tienen que ver con cosas que estoy trabajando, que estoy procesando simultáneamente y que me ha costado mucho empalabrar, que están ahí y que esto ayuda, este tipo de pláticas. Hay un proceso personal vivido desde mi regreso de Cuba en el 79-80, que yo viajo allá, con un grupo, con un pelotón a entrenarme allá, y hay un proceso que va de mi regreso hasta mi salida, que es un proceso que estoy trabajando. Ese proceso tiene que ver con un elemento central, yo, hay un punto en el que ya no me quiero morir y decido bajar de la montaña, pero no se me ha resuelto ese problema y decido irme. Estoy muy enfermo, estoy muy, no proceso lo que estás pasando, estoy muy bien a estas horas y elijo ya desde entonces estas horas porque es cuando…pero a partir de las cuatro o cinco de la tarde, una paranoía espantosa. Entonces estoy a punto de cagarla, empiezo a cometer estupideces, a emborracharme, a buscar bronca y buscar con quien me peleo, porque están matando a mucha gente, compañeros mios, a la gente más cercana. Entonces la culpa, la rabia, la impotencia, es todo, entonces decido salir. Para entonces se ha desmovilizado mucha de la gente del frente urbano, no hay manera de comunicarse, «Estás sólo, te van a quebrar el culo, tienes que irte». Así de simple.

            Lo otro, si yo me reprochó, hubiera sido consecuente, me quedo hasta que me revienten, y eso, eso hubiera sucedido. Entoces, yo me largo, y digo: «Mejor media baja que baja completa», así que me largo y me llevo un libro debajo del brazo[2], llego a México y allá me lo publican, sin preguntar mucho, y formo parte de una colección de jóvenes poetas y consigo el trabajo en la editorial que me publica el libro[3], así que si me preguntan a mí: «¿Relaciones Guatemala-México?» Sin comentarios. Total respaldo, apoyo para un desconocido, tirado con onda de otro lado, una fortuna impresionante, mi primer libro lo presenté en el Palacio de Bellas Artes. Y claro, ahí hay otra anécdota muy interesante que vamos a ver apartecito: mi entrada en la ésfera de los Salinas de Gortari, ahí en esa coyuntura, porque esa es una novela policial, de eso vamos a hablar después.

Juan Carlos: Y ahí retomas esta parte de escritor en México…

Otoniel Martínez: En México. En México es en literatura y periodismo. Después me logro recontactar con mi gente y empiezo a trabajar en un aparato de propaganda. Era en ese momento un aparato «de patio», de casa particular, no tenía nombre, no era nada oficial, pero ahí estabamos pegando hojas con fotos de la gente desaparecida, para hacer un paquete, luego a medios de comunicación para que supieran cuántos se habían muerto en los últimos meses, unos recuentos medio escalofriantes muy cabrones de gente muerta, que era el trabajo que yo hacía. Y eso se convirtió después en Comisión de Derechos Humanos, después, yo ya había salido de eso. Y ahí se elaboraban, empezaron a haber boletines, información de allá y cómo hacerlo y ya se creó una agencia de prensa, que se fundó en Costa Rica, que se llamó INFOPRESS. Yo era el director-gerente de INFOPRESS y mi estatus migratorio era el de diplomático, como miembro de esta organización, entonces tenía ese cáracter, mi visa nunca fue visa de turista ni fue visa de estudiante ni nada, si no de diplomático, tenías cuanta en dólares, podías importar y exportar, etcétera, etcétera y podías estar allá sin que te jodiera la Federal.

Juan Carlos: ¿Eso minimizó la presión por la que decidiste salir de Guatemala?

Otoniel Martínez: ¡Absolutamente! No, el hecho de haber recibido el apoyo de la editorial que me publicó, eso fue salvarme la vida, así de simple, mucho antes de eso.

            Yo fui un privilegiado desde el momento en que puse el pie en ese país, ólo me empezaron a pasar cosas buenas. Uno, perdí mis papeles, la primera cosa buena que me pasó, porque si no hubiera sido por eso, yo no pido dinero en la estación para poder hacer una llamada telefónica, si no hago esa llamada telefónica no me invitan a llegar a una casa que estaba en avenidad Universidad frente al Altillo para que me llegara a hospedar ahí, sin dinero, sin papeles a una casa de estudiantes guatemaltecos, ellos me pagaron el taxi, ellos me dieron alojamiento, al día siguiente uno de ellos me consiguió trabajo en telesecundaria, nos fuimos a Michoacán a hacer una encuesta, me gané una lana, lo suficiente como para estar en México un tiempo.

Y entró yo al apartamento de Víctor Toledo, un ingeniero geofísico, de la Antigua, y lo que encuentro es a dos connacionales, a los que no conocía, uno en cada extremo de una caña larga, larga, larga que en su centro tenía una copita, y de ahí estaban fumando los dos, yo que llegó con mi corte medio militar y mis maneras acartonadas, llego a ese mundo, media vida.

Juan Carlos: Tu carrera como escritor, con todo este ambiente, se va nutriendo ¿Qué hace que te lleve a escribir una obra como La ceremonia del mapache?

Otoniel Martínez: Que me suspenden de mi organización por indisciplina y yo tengo que encontrar una buena justificación para largarme de ahí, no puedo ir diciéndoles por ahí a los hermanos de otras organizaciones: «Me echaron a la mierda», para evitar especulaciones negativas, etcétera. Entonces digo: «Estoy escribiendo un libro». Durante los diez años que duró ese proceso, cinco no era verdad, los últimos cinco empecé a hacerlo, pero fue una elaboración muy coyuntural en la que ya estaba trabajando desde antes de que me suspendieran, pero a la que nunca le iba a dedicar tiempo, es decir: «¿Cómo? ¿A qué hora?».  En cuanto te dicen: «Compadre, ahí te avisamos». Yo ya me pongo en eso, primero la pienso, la platico, la hablo, la anuncio, me esfuerzo para hacerla, y de último realmente me siento, los útlimos cinco años.

Es como un proceso condicionado, autocondicionado, yo recibo los testimonios estando en activo, digamos, e imagino una novela con ese material, sólo la imagino, y la empiezo a cranear, a pensar, a imaginar, a acercarme a ella. Y se va dando paralelamente a otro proceso que me saca un poco de la jugada, aunque mantengo vínculos, ya no tienen el mismo carácter formal, pero bueno, ya a esas alturas ya son demasiados años, entonces escribir es buena idea, que es lo que quiero hacer, a eso me dedico los siguientes diez años, y ahí sale la novela.

Juan Carlos: En la novela, estos personajes…hablas de testimonios, Mam, Támagas…

Otoniel Martínez: Es una culebra venenosa.

Juan Carlos: ¿Tienen nombres?

Otoniel Martínez: Tienen nombres, tienen nombres reales, son personas que existen y que proporcionaron su material y que yo procesé y publiqué sin pedirles autorización, porque los daba por muertos o yo daba que jamás iba a volverr al país, y ahora que vuelvo me topó con uno de esos fantasmas, y el fantasma ya sabe, ya tiene noticia que su historia se literaturizó, entonces él, cuando habla de la novela con los que lo conocen y tal, les dice: «Yo soy ese el de la novela». Y cuando está bolo dice: «Yo escribí esa novela». Yo siento hoy, veinte años después que tengo recomponer esa historia, esos intersticios que tiene la literatura, y que por mucho que yo quiera enterrar mi pasado, se me tira a la cara, el hombre está vivo, está actuando y la novela lo rescató del olvido e igual lo hunde, y me ha buscado para que hablemos, para que hablemos de su historia, y cuando yo voy y lo busco, porque tengo que viajar lejísimos, a la frontera, donde es el escenario donde se desarrolla su historia, se pone unas borracheras y ya no me busca. Yo tengo mi propia lectura personal del por qué lo hace, pero eso…no nos hemos visto cara a cara, me habla por teléfono. La primera vez que me habló por teléfono: «Te habla Fulano de tal»-. -«¿Quién?»-. – «Fulano de tal, el de la novela»-. -«¡No puede ser!». Y me dio mucha desconfianza. -«Quiero que nos contactemos, a ver cuándo nos podemos ver»-. -«Encantado, me estoy cambiando de casa»-. Y ¡Cabal! Me estaba cambiando de casa. -«Llámame después»-. Y después, por medio de otras personas: -«Dice Fulano que te conoce, que quiere hablar con vos, que él es Fulano»-. Le llevo libros, la última vez le llevé un montón de libros para que los pudiera distribuir, que son como suyos, pero ahora me veo en la necesidad de hacer una reedición y añadirle una nota explicativa con los agradecimientos específicos o las disculpas o lo que putas sea de lo que tenga que hacer con eso, es decir, esa es la relación, la gente que está mencionada en esos testimonios está viva.

Juan Carlos: O sea, ¿Mam? ¿Támagas?

Otoniel Martínez: Támagas y Mam están vivos.

Juan Carlos: Los coroneles y los oficiales ¿También?

Otoniel Martínez: Muchos de ellos, muchos de ellos están vivos.

Juan Carlos: Los nombres esos ¿No son permitibles?

Otoniel Martínez: No tienen sentido en el caso este, porque yo al principio, digamos, los primeros años del proyecto de novela, yo quería poner los nombres verdaderos para que sirviera como denuncia, pero a medida que fue pasando el tiempo me di cuenta que no tenía sentido, en cuanto perdiera su eficacia de la denuncia, en cuanto el tipo se muriera, iba a dejar de importar el hecho. Y que el asunto consistía, y que eso era la fuerza de la literatura, de un hecho coyuntural, un hecho incidental lo podía convertir en historia, que el mismo patrón que había movido las acciones de estos personajes, se iba a repetir a mediano o largo plazo, o podía repetirse y había que hacer una especie de retrato arquetípico, ese fue el intento de quitarle sus verdaderos nombres, ya hacer parodia, hacer otro tipo de cosa. Entonces clasifiqué los personajes, los de estratos de decisión más grande todos tienen apellidos alemanes, Shuman, a los inmediatamente bajos les puse apellidos españoles, peninsulares, poco un poquito más abajo los estadounidenses, al cabo que llamo Kennedy, y a los ladinos les pongo apodos, sobrenombres, y a los indígenas les pongo nombres monosilábicos de sonido maya, pero que real lo hice porque el recuerdo de mis historietas infantiles de Tarzán, que se descubría unas ciudades perdidas, que tenían nombres medio árabes, todo eso me gusto para los lugares, así fue, como muy arbitrario, pero fue cuando yo me empecé a apropiar del material, mientras yo reproduje textualmente los testimonios y los convertí en materia de denuncia no servían para un carajo y no eran míos, siempre era que yo estaba transcribiendo algo plano, no tenía una…el texto no me pertenecía. Entonces hice la operación mental de tirar todo a la basura y renombrarlo, reapropiarme, ahí me empecé a divertir, empecé a jugar, empecé realmente: «¡Qué divertido es esta vaina de hacer literatura! Podés llamar a este Fulano». Lo podías llamar cómo querrás, cómo te dé la gana, lo puedes ver en circunstancias que se te antojen, y dejarlos fluir. Mi aporte son los nombres y alguna estructura formal, quitarle artículos, que son las dos historias, a Támagas le quité todos los artículos y puse una grabación de locos para enloquecer, incluso para saltarse esa historia, porque es como una lavadora, te cansa, es muy denso, yo sé, estoy consciente. Y la otra es una historia que cuando la empecé a contar me pareció muy lineal, no pasaba nada, siempre dije: «¡Puta! ¡Mucho sufrimiento! Es demasiado llover y recibir palo, una gota, algo para respirar, algo». Entonces sentí la necesidad de meter al otro, un lenguaje más golpeado, más duro, más cínico, otra visión del mundo en la misma atmósfera, como Faulkner en Palmeras salvajes[4], crear la atmósfera pero nunca juntar necesariamente a los personajes, sólo un roce tienen, un rocecito así casual, pero sobre todo la atmósfera abarcadora, esa era la idea.

Juan Carlos: ¿Y crees que tuvo su función en este traslado, en esta traducción del testimonio de estos personajes a la literatura? ¿Cumplió su papel La ceremonia del mapache, tanto para ti como una función política?

Otoniel Martínez: Si, creo que se salvó, el material se salva, en el sentido que gana…perdura, perdura, que si fuera un material…

Gana en tiempo, es decir, el material si dice: «Juan Pérez de 25 años fue pateado por el cadete Pedro López de 35 años, en el cuartel Cuernavaca el día 25, ahí pónganlo en la lápida, inscríbanlo en piedra, eso es verdad» ¿Y qué? No pasa nada, no pasa nada, no tenés nada que ver con ese dato histórico, en cambio si es un tipo que no existe, por alguna razón que no me pidan a mí la explicación porque igual voy a dar largas, adquiere una dimensión distinta, traspasa su propio accidente del lugar y tiempo, se instala de alguna manera más cómoda y puentea, entre ese y otros mil personajes como él. Ya le da una carta de naturaleza mucho más amplia, mucho más extensa, yo creo que eso es el rescate que hace, puede hacer la literatura de lo testimonial, de lo incidental.

Juan Carlos: Y tú ¿Cómo podrías llamar a tu novela?

Otoniel Martínez: No sé, yo tengo dudas. Un lector me dijo que eso no era una novela, pero que la había leído de principio a fin, tú maestro, el «Bolo» [Marco Antonio Flores], pero que la había podido leer de un tirón de principio a fin, entonces yo no sé, yo por ahí me iría, es decir, no estoy seguro, también comparto la inquietud, me dijo: «Tus personajes no son redondos, son planos, hacen lo mismo, va se levanta se acuesta, vuelve, mata, se vuelve a acostar, va, mata, eso no es un personaje». Le digo: «Entonces conseguí lo que quería». Porque quería ese personaje, si querés lo grotesco, lo crudo, muy de la novela negra, un poco, lo crudo, un poco lo despiadado.

Tiene una fecha ahí de 1981, que se me fue, es decir, yo no hubiera querido que le hubiera puesto fecha, pero a veces le veo beneficio y a veces no, la ubica en un tiempo y un lugar determinado, para bien o para mal. Yo creía que el testimonio podía servir a los fines de la historia mejor, pero después descubrí que era la literatura la que mejor podía servir a esos fines, porque se despersonaliza y se descircunstancializan los personajes y de alguna manera se universalizan, siento. Eso sería una pretensión, si lo logra, eso ya es cosa del lector, ¿Me explico? Es decir, como decía una compañera que hizo un estudio sobre la novela, que viene mucho aquí, una poeta, ella me preguntaba: «¿Pero qué te movió a hacer esto?». Hubo un momento que ella estuvo citándome mucho, en lo que yo decía de mi novela, y la verdad es que no es lo que yo diga, finalmente es lo que ella puede extraer de la novela. Él quiso decir aquí: «¡Viva la vida!» pero le salió un sollozo, él quiso aquí ser divertido pero salió patético, él quiso decir tal cosa pero: ¿A qué cosa te suena? O gente que no está en el ajo, o no entiende, digamos, no tiene el background de la novela en términos personales, la siente una novela muy local, muy guatemalteca, muy de lo que pasó aquí, por los insultos, el lenguaje, pero otra lectura te permite una visión. A mí, lo ideal, me hubiera gustado una novela fronteriza, una novela de la franja, porque esta novela es la primera parte, es un pedazo de novela, La ceremonia del mapache es un pedazo de novela, porque el plan es mucho más grande, sólo que, cómo su nombre lo indica, me quedó grande. Ésta es la parte que logré terminar y tengo las otras dos partes en proceso. Son tres partes así, es la parte en la que Mam, es como el personaje central, tiene ese ascenso, llega como a esta iluminación, a esta revelación, a este momento de revelación, pero exactamente lo deja en el umbral, exactamente lo deja en el umbral, más allá de una intención formal, es exactamente lo que sucede con la segunda parte. Él, ya dentro del umbral se topa y se pontifican las virtudes de la vida interior, lo real maravilloso y lo qué querrás. y para eso hay lenguaje, hay poesía suficiente, la guerra toca sus puertas y lo baja, es decir, lo aterriza, lo hunde en el lodo, es la bajada, es la parte que toca fondo. Esa segunda parte termina con él después de haber matado a una mujer del lado mexicano, en un bar que se recordaba mucho a Nirvana, porque era su mismo rostro, eras su mismo gesto y la mató, entonces la novela empieza diciendo que: «La garganta de Nirvana aún entibiaba sus manos cuando atravesó la frontera». ¡Vaya! Ahí arranca la segunda parte, y ese es la otra historia, la otra historia donde el tocó fondo. La tercera parte de esa historia es cuando él vuelve a retomar contacto con sus antiguos compañeros, vive porque llega un momento en el que él huye del lado mexicano por razones obvias y del lado guatemalteco porque era un desertor, y en ese pénduleo que se va deteniendo gradualmente como su vida se va agotando, esa tercera parte empieza con una reflexión, con un personaje en primera persona que sólo… Exactamente está sentado en una de las cumbres del Tepozteco. Ahí es el alucín, se oye un abejeo debajo de la piedra, que a mí me paró los pelos, y empecé a ver esa segunda parte y a ver el valle desde esa posición, empieza esa parte, yo con una conciencia que empieza a expandirse en la medida que recuerdo, al final lo que descubrís es que, es una conciencia mineralizada y que se va ampliando y extendiendo su capacidad de evocación, a medida que él físicamente se detiene, se mineraliza. Esa es la parte que me quedó grande, porque me llegó de último, y ya me confundí:« ¿En qué estábamos?». Así me pasó exactamente con esa novela, entonces sólo podía terminar la primera parte, tenía que llegar al umbral, la segunda es la otra tarea, ese es el gran huevo.

Juan Carlos: Para cerrar con el tema de La ceremonia: ¿Vigencia de esta obra?

Otoniel Martínez: Diez años después de ser publicada, empieza a ser leída, es una novela o un libro o un texto que fue como, gente cercana no la pudo leer, mucha oscuridad, mucha violencia, mucha sangre, demasiada como para querer volver sobre lo mismo, es decir, gente saturada por esa guerra, por esa violencia, no quería volver a hablar de lo mismo, no quería volver, no la quisieron leer. Gente que ha estado regresando ahora, ya un poquito, ya descubre una parte que no conocía, siento yo que su vigencia, sus posibilidades de vigencia empiezan ahora, digamos, porque para testimonio periodístico, para eso ya pasó su tiempo, es una novela vieja, como testimonio es un testimonio viejo, pero como fenómeno literario, digamos, histórico-literario está empezando como a leerse apenas, ha llamado la atención de críticos fuera de Guatemala, una en Alemania, otra en Francia, otra en Pittsburgh, gente que la ve y la descubre, como una cosa fuera de… cuyo escenario es rural preferentemente a contrapelo de otras novelas de la época que generalmente son testimonios sobre eventos en las ciudades en los centros urbanos.


[1] Martínez, Otoniel, La Ceremonia del Mapache, Editorial Oscar de León Palacios, Guatemala, 1996.

[2] Otoniel Martínez. (1981). Con pies de plomo. México: Editorial Penélope/Col. Libros del Salmón.

[3] Se refiere a la Editorial Penélope, dirigida por los hermanos Ilya y Yuri de Gortari Krauss.  Se impulsó, por medio de la colección Los libros del Salmón coordinada por el escritor Luis Cortés Bargalló, la poesía tanto de jóvenes escritores como de diversas traducciones realizadas por José Emilio Pacheco. También editaron diversas revistas académicas y, junto a la Secretaría de Educación Pública, lograron publicar distintas series de historietas animadas, las cuales dieron impulso al comic mexicano.

[4] Las Palmeras Salvajes (The Wild Palms) es una novela de William Faulkner, la cual ha sido traducida del inglés a distintos idiomas.